1947年，电影《一江春水向东流》横空出世，以深邃的批判现实主义精神和史诗般的气魄，成为中国现实主义电影的里程碑。故事以1931年至1947年十四年抗战及战后动荡为历史背景，讲述一个普通家庭在时代洪流中的聚散离合，书写民族苦难、阶层割裂与人性沉浮。影片气魄宏大，写实主义风格强烈，时而澎湃动人，时而如涓涓流水，可谓雅俗共赏，意蕴悠长。
2026年，国家大剧院将这部银幕史诗化作舞台长卷，成为“经典电影改编系列”的又一精品力作。话剧秉承“守电影经典之正，创舞台审美之新”的艺术理念，以诗化现实主义为底色，钩沉民国年代肌理，融入东方写意美学；娴熟地将当代剧场语汇与电影蒙太奇思维融合，在交叉对比与时空交错中，让小家悲欢映照时代命运。同一方寸舞台间，任春水奔涌、光影潋滟、明月照影，寄情千里。作品讴歌真善美，鞭挞假恶丑，在保留电影原作深刻批判精神的同时，激发现代性思考，成为映照当代人良知的一面明镜。
主创
编 剧：王斑、黄盈、郎武媚
导 演：王斑
戏剧构作：胡薇
舞美设计：刘科栋
灯光设计：王琦
服装设计：李昆
多媒体设计：张松
化装设计：徐彬
作 曲：张巍
形体设计：赵栩可
音响设计：何飚
道具设计：王伟君
音效设计：王浩
副 导 演：张时嘉
演员表
张忠良：王斑
素 芬：曾黎
王丽珍：于明加
何文艳：程莉莎
庞浩公：丁勇岱
忠良母：高倩
张老爹：张华
抗 生：郝艺博（饰4岁）
杨沐子、黄家焌（饰8岁）
张忠民：王雨
婉 华：司宇轩
老 崔/老校长：李召洋＊
老 龚：王楠钧
白少魂/小 赵：张树晨
林老板/店小二：卢子枫
温经理/管家：王志轩
阿金：姚丁之＊
日本军官：奉阳＊
女房东/舞女：张巧＊
注：＊国家大剧院戏剧演员队演员
*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。
抗日烽烟战乱别，民族痛、骨肉抛别，重逢梦碎，
皓月孤悬，浮华渐惑迷初心，悔泪难尽，空余江水滔滔……
初心、诱惑，坚守、妥协，乱世中的抉择，镜鉴当下。
王斑
国家大剧院党组成员、副院长。一级演员，毕业于中央戏剧学院表演系87班，东城戏剧家协会主席，东城区文联副主席。深耕舞台与影视领域三十余年，兼具精湛表演功底与卓越导演才华，是国内文艺界实力与口碑兼具的全能型艺术家。话剧作品包括《日出》《雷雨》《北京人》《玩偶之家》《哈姆雷特》《关汉卿》《我们的荆轲》《香山之夜》等；斩获中国戏剧梅花奖、中国话剧金狮奖等业内最高荣誉；影视领域亦佳作频出，电影《歼十出击》《绝地重生》《红楼梦》《荡寇风云》；电视剧《归途如虹》《绝密押运》《毛泽东三兄弟》《兄弟车行》《鸽子哨》《山间铃响《新女驸马》；导演作品包括《雷雨》《她弥留之际》《天边外》《北京兔儿爷》《黎明1949》《万水朝东》。
黄盈
曾在国家大剧院制作话剧《十字街头》《乌鸦与麻雀》担任导演。
一级导演，北京电影学院导演系副教授。中国戏剧家协会会员，中国戏剧家协会导演委员会委员，北京戏剧家协会理事，北京电影家协会会员。自开始创作以来，获誉“新京味儿戏剧导演”“亚洲最具开创精神的导演”“中国青年导演领军人物”“中国新锐艺术家”等。曾获文化部国家艺术院团演出季优秀导演奖、国家艺术基金青年艺术创作人才资助、爱丁堡艺穗节“亚洲艺术奖”评委会颁发最佳导演、田汉戏剧奖（剧本）一等奖、全国戏剧文化奖导演金奖、编剧金奖等。作品曾获第九届团中央“五个一工程”奖、文化部国家艺术院团演出季剧目奖、等奖项。为当代戏剧导演中兼具中国传统艺术根基与广阔国际视野的艺术创作者。代表作包括：《枣树》《卤煮》《打开一九九〇》《福寿全》《我这半辈子》《断金》《钟鼓楼》《黄粱一梦》《西游记》《未完待续》《语文课》《花式如期》《麦克白》等五十余部。
郎武媚
本科毕业于南京大学历史学系，研究生毕业于北京电影学院导演系故事片导演创作。担任北京电影学院毕业联合作业《童话书》编剧、导演，获得2023届北京电影学院导演奖“评审团特别奖”、担任AIGC短片《Space Oddity》《荒梦之城》联合导演，入围全球AI视觉创意大赛瓦卡奖VACAT、第十七届先力奖AIGC短片单元。
胡薇
中央戏剧学院戏剧文学系教授，博士生导师。中央戏剧学院戏剧文学系国家精品课程写作课项目组主要成员，北京市文艺人才百人工程培养人选。独立编剧作品有《启功》《音·为爱》《遇见星海》《爷爷的水稻田》等。
刘科栋
曾在国家大剧院话剧《简·爱》、国家大剧院制作歌剧《这里的黎明静悄悄》、国家大剧院原创喜歌剧《三打白骨精》中担任舞美设计。
中国国家话剧院一级舞美设计、中国舞台美术学会副会长、中央戏剧学院客座教授、文化和旅游部优秀专家、国家大剧院艺委会委员。他的作品曾多次参加中国艺术节以及众多的国际艺术节，2013/2017/2022/2025年参加世界舞台设计展（英国/中国台湾地区/加拿大/沙迦），2015/2019/2023年参加布拉格PQ国际舞美展国家展。设计剧目多次获文华大奖、“五个一工程”奖等，个人四次获文华舞美奖、“荷花奖”最佳舞台设计、话剧金狮奖、壹戏剧大赏最佳舞美设计、华语戏剧盛典最佳舞美、天桥音乐剧盛典最佳舞美、埃及国际前卫戏剧设计展最佳设计奖等奖项。
近年主要作品话剧：《简·爱》《惊梦》《戏台》《繁花2》《我不是潘金莲》《萨勒姆的女巫》《浪潮》《红玫瑰与白玫瑰》《特赦》《丽南山的美人》《活动变人形》《寄生虫》《看不见的客人》，俄版《一日三秋》； 歌剧《游吟诗人》（丹麦版）、《檀香刑》、《这里的黎明静悄悄》、《党的女儿》；音乐剧《寻找李二狗》《夜幕下的哈尔滨》； 舞剧《水月洛神》《丝绸之路》《醒·狮》《努力餐》《五星出东方》《绝对考验》《破冰》《海的一半》《英歌》；昆曲重逢版《牡丹亭》《家》《游园·惊梦》；黄梅戏《百鸟朝凤》；舞蹈剧场《火车站》《GENESIS生长》；电影《我们俩》等。
王琦
曾在国家大剧院原创歌剧《骆驼祥子》，原创儿童歌剧《没头脑和不高兴》担任灯光设计。
毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业，中国国家话剧院灯光设计，中央戏剧学院客座教授，沈阳音乐学院戏剧影视学院客座教授，中国戏剧家协会会员，中国舞台美术学会灯光专业委员会专家委员，中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会专家多部作品荣获文化部艺术节文华奖，精品工程奖，中宣部“五个一工程”奖。纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年文艺晚会《正义必胜》灯光总设计。2010年上海世界博览会“城市生命馆”灯光总设计。多部当代艺术作品在法国蓬皮杜艺术中心，英国ICA，美国古根海姆美术馆展出。主要作品话剧《抗战中的文艺》《赛罕长歌》《恋爱的犀牛》《焦裕禄》《枫树林》《活着》《寄生虫》《一日三秋》；音乐话剧《受到召唤·敦煌》；歌剧《党的女儿》《骆驼祥子》《扶贫路上》；音乐剧《亦梦亦真》《血色湘江》；舞剧《秀水泱泱》《河》；民族歌剧舞剧《丝绸之路》。
李昆
新锐舞台服装设计师、麒麟东方艺术设计创始人、中国舞台美术学会会员。年少习舞，后师从著名舞台服装设计师郑志宽，活跃于中国及欧洲芭蕾、戏剧、舞剧舞台。受邀为巴黎歌剧院、德国汉堡芭蕾舞团、芬兰国家芭蕾舞团、中央芭蕾舞团等国内外顶级院团担任服装设计。设计作品多次获国内外大奖。主要作品：舞剧《红楼梦》《火车站》《鹤魂》《敦煌》等；与巴黎歌剧院、德国汉堡芭蕾舞团等合作多部芭蕾舞剧；话剧/戏曲：北京人民艺术剧院《樱桃园》、越剧《我的大观园》。
张松
曾在国家大剧院京剧《颜真卿》中担任多媒体设计。
视觉艺术家、舞台多媒体设计师。专业从事舞台多媒体影像设计，参加过多个国内、外戏剧节、艺术节。代表作品：舞剧《永不消逝的电波》《秀水泱泱》《敦煌归来》《巍巍正阳》《风起大陈》《只此青绿》；话剧《路遥》《临川四梦》等；歌舞剧《西迁》《古如歌》《春风吹绿柯柯牙》；歌剧《平凡的世界》《山茶花开》《长在屋顶上的长春花》；音乐剧《大江东去》《献给阿尔吉侬的花束》《我们的爱情故事》；儿童剧《新安旅行团》；文旅演出项目《金城公主》《阿鹏找金花》等。多部作品获得中国艺术节“文华奖”及“五个一工程”奖。
徐彬
中央芭蕾舞团造型设计，毕业于中央戏剧学院舞台美术系化装设计专业，一级舞美设计。主要作品包括舞剧《罗密欧和朱丽叶》《牡丹亭》《奥涅金》《胡桃夹子》《波莱罗》《春之祭》《堂·吉诃德》《蝙蝠》《朱鹗》《鹤魂》《仙女》《舞姬》《生命之歌》《大地之歌》《大地的咏叹与起舞》《敦煌》《记忆深处》《九色鹿》《灰姑娘》《花界人间》《沂蒙》《珠宝》《花儿一样开放》《大河之源》《山河》《世纪》《深AI 你》《红楼梦》《大熊猫》《欢乐颂-星海璀璨》《十二生肖》《蜀道》《龟兹》《海盗》；音乐剧《秋裤和擀面杖》《毛毛带你飞》《玉意非凡》；话剧《老舍五则》。
张巍
毕业于中国音乐学院作曲系，作曲硕士学位，二级作曲。师从于杨青教授，后又跟随著名作曲家赵季平先生深造。2014年受纽约大学邀请赴美国担任访问学者，主攻戏剧音乐写作。是当今中国为数不多的能力全面的青年作曲家。
从事戏剧音乐创作超过十年，其创作的戏剧领域涵盖了歌剧、音乐剧、舞剧、话剧等多个门类并获得了广泛的认可。其中他的民族歌剧作品《青山烽火》、音乐剧作品《黄大年》获得了国家艺术基金的资助；音乐剧《余子俊》被选为陕西第八届艺术节的开幕大戏并获得“文华奖”。多次出任国家、部委等重要活动的音乐总监。其中包括北京市教委建党90周年音乐总监；金帆艺术团建团25周年音乐总监等。2009年担任建国60周年天安门群众游行的音乐总监。他的作品多次入选中央电视台春节联欢晚会。2022年作为音乐组主创之一参与冬奥会开幕式创作。2023年作为音乐组主创之一参与亚运会开幕式创作。主要舞台剧作品：歌剧音乐剧《血色湘江》、歌剧《青山烽火》、音乐剧《北京传说》、音乐剧《罗阳》、音乐剧《余子俊》、音乐剧《黄大年》、《刘海砍樵》、《记忆庐陵》、舞蹈诗《厦门故事》、话剧《明》、话剧《四世同堂》、儿童剧《花神》、音乐短剧《智者》等。
赵栩可
全国著名青年编导家，一级编导，现任中国东方歌舞团（国家歌舞团）艺术创作中心编导，2008北京奥运会开幕式编导，雅典奥运会中国接旗文艺表演8分钟编导，2014年青奥会开幕式执行总导演，2022年北京冬奥会闭幕式执行导演。
其创作的作品曾荣获文化部“国家精品工程奖”，中宣部“五个一工程”奖，第八届“文华大奖”“文华编导奖”，桃李杯全国舞蹈比赛“优秀编导奖”，全国首届歌舞杂技主题晚会优秀剧目展演“优秀剧目一等奖”，参加了张艺谋版《图兰朵》担任主要导演，2005年和2012年中央电视台春节联欢晚会。大型实景鸟巢秀“鸟巢吸引”舞蹈总监。2016年大型实景秀《暴雨山洪》总导演。2019隆承国际大马戏总导演。主要创作作品：舞剧《碧海丝路》《丝路花雨》《骆驼祥子》《马可波罗》、大型原创舞剧《太极传奇》、原创大型乐舞《风情河之南》。大型杂技剧《西游记》、舞蹈《烨艳鼓啸》《问天》《铃铛》等。其众多的作品在国内外多次巡演，并得到领导及观众的好评。
何飚
曾在国家大剧院原创民族歌剧《山海情》《映山红》、国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》、国家大剧院原创音乐剧《战争与和平》、国家大剧院原创话剧《金中都》中担任音响设计。
音响设计、调音师。中国录音师协会演艺扩声专业委员会副主任，中国演出行业协会演出技术专家委员会委员。作为音响设计，曾参加纪念毛泽东同志诞辰大型文艺晚会，纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年、70周年大型文艺晚会，国庆70周年晚会，“小平您好”文艺晚会，“长征颂”大型文艺晚会，第一届中国艺术节，“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》，大型交响音乐舞蹈史诗《复兴之路》，大型交响音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》等大型活动。参与多部舞台剧、歌剧音响设计工作。曾担任北京2022年冬奥会开闭幕式、2022年第19届亚运会及亚残运动会开闭幕式、第九届亚洲冬季运动会开闭幕式等一系列重大体育赛事演出的音响总设计。何飚先生还曾作为调音师参与了音乐话剧《受到召唤·敦煌》、原创交响合唱组歌《中国精神》、宋祖英个人巡演、韩红《咏生》北京站演唱会等众多活动。
王伟君
现就职于国家大剧院。参与国家大剧院制作歌剧、话剧、舞剧等七十余部戏的道具相关工作。毕业于中央音乐学院艺术管理系，在国家大剧院自制剧目《抉择》《暴风雨》《罗密欧与朱丽叶》《风雪夜归人》等作品中担任道具统筹，主要完成工作有：“一带一路”国际合作高峰论坛文艺汇演《前年之约》、《我和祖国一起成长》——2019年六一国际儿童节主题演出、《图兰朵》、《漂泊的荷兰人》、《白雪公主》、《抉择》、《样式雷》、《天下归心》等。
王浩
现就职于国家大剧院。参与国家大剧院制作歌剧、话剧、舞剧等多部戏的音响设计相关工作。毕业于北京联合大学音响视听专业，从事过演出扩声调音、剧场音响系统设计等相关工作。独立设计的剧目有：歌剧《山海情》《夏日彩虹》《军中女郎》；话剧《林则徐》《邓世昌》《样式雷》；歌舞剧《我的乌兰牧骑》、第一届全国农民艺术节开幕式等。参与创作的剧目有：京剧《赤壁》、京剧《天下归心》、话剧《风雪夜归人》、话剧《冬日1948》、舞剧《天路》等。
张时嘉
中共党员，戏剧导演、影视剧表演指导。本科、硕士均毕业于中国传媒大学。北京戏剧家协会会员、东城区戏剧家协会会员；北京人艺编剧、导演人才培训班学员；曾任北京电影学院外请专家，负责导演系、表演学院实践剧目排演工作；担任多位国内知名艺人表演顾问。话剧导演作品主要包括：《日出》《女仆》《一夜无眠》《爱的徒劳》《好人沈黛》等。曾在北京人民艺术剧院建党百年献礼剧目《香山之夜》中担任副导演。
