演出名称:纪念理查·施特劳斯诞辰160周年系列音乐会之一：张国勇演绎俄罗斯经典与理查·施特劳斯

演出时间:2024年9月21日  周六  19:30

演出票价:580元、480元、380元、280元、100元

演出地点:中山公园音乐堂

演出时长:90分钟

初始开售门票总张数:1200张

温馨提示：

1.本场演出1.2米以下儿童谢绝入场；

2.一旦支付成功，视为已经购票，恕不退换，敬请谅解，请审慎购买！

演出名称:纪念理查·施特劳斯诞辰160周年系列音乐会之一：张国勇演绎俄罗斯经典与理查·施特劳斯

演出时间:2024年9月21日  周六  19:30

演出票价:580元、480元、380元、280元、100元

演出地点:中山公园音乐堂

演出曲目：

阿纳托利·里亚多夫：魔湖，作品62

德米特里·肖斯塔科维奇：为钢琴、小号与弦乐队所作的协奏曲，作品35

理查·施特劳斯：堂吉诃德，作品35

钢琴：杜天奇

小号：杨洵霁

大提琴：王健

指挥：张国勇

长度只有短短数分钟的《魔湖》，呈现了如今几乎被人遗忘的俄罗斯作曲家利亚多夫过人的才华，作曲家本人对这首交响诗无疑也很得意，他在一封写给朋友的信里如此夸赞自己的作品：“它是多么如诗如画！……多么清晰，众多的星星盘旋在深湖的神秘之上。”肖斯塔科维奇的第一钢琴协奏曲同样是一部天才之作，就像英国作曲家、乐评人罗伯特·马修-沃克所说的那样，“只有天才作曲家才能将如此多的方方面面融合为这样具有凝聚力的整体，他成功地创作出了一部剧中不同、坚不可摧的作品。”除了钢琴独奏之外，小号也作为独奏乐器在这部作品里大放异彩，钢琴家杜天奇将携手小号演奏家、中国爱乐乐团小号首席杨洵霁共同呈现这部天才之作。

音乐会的下半场，中国爱乐乐团将用《堂吉诃德》致敬理查·施特劳斯诞辰160周年，大提琴家王健将携手中提琴家、中国爱乐乐团中提琴副首席邱奕枫共同演绎，两人手中的乐器分别在这部交响诗里饰演塞万提斯原作中因阅读骑士小说而精神失常的堂吉诃德，以及他的仆人桑丘。这首充满了幻想风格的变奏曲手法大胆又诙谐幽默，显示出作曲家对交响诗这种题材的掌握已经炉火纯青。

近年来频繁在国内外小提琴赛事中取得佳绩的青年小提琴家蒋熠颖是如今古典乐坛冉冉升起的新星，就如同在青年时代完成五部小提琴协奏曲的莫扎特本人一般——小提琴是属于莫扎特青年时代的乐器，他的父亲列奥波德曾说，所有人都只知道莫扎特是杰出的钢琴家，却不知道他的小提琴技术同样出色。由于是为当时萨尔茨堡宫廷乐团的首席、也被认为是同时代最杰出的小提琴家之一的布鲁内蒂所作，这首乐曲演奏难度相当之高，而如何在技巧的展示与古典主义的精致迷人之间保持平衡，是莫扎特为小提琴家们出的一道难题。

2024年适逢安东·布鲁克纳诞辰200周年，世界各地的交响乐团都纷纷将布鲁克纳的交响曲列入音乐季。中国爱乐乐团邀请了曾多次合作过的波兰指挥家卡斯普契克，作为浪漫主义作品的演绎大师，他对布鲁克纳交响曲有着独到的理解，第四交响曲尤其是他的拿手好戏，曾多次携手华沙爱乐乐团等欧洲乐团演出这首巨作，这首旋律动听又宏大崇高的乐曲是布鲁克纳音乐风格的绝佳代表。

摄影：Benjamin Ealovega

“所以，如果有?还在问这样?个问题：继格伦·古尔德之后，哥德堡变奏曲还有?命?吗? 答案是明确的，毫不含糊的“是！”最好的证据就在这?。”

——Gramophone Magazine《留声机》杂志 Rob Cowan

这位被称为“继古尔德之后赋予哥德堡变奏曲生命力的钢琴家”就是杜天奇。

2021年杜天奇签约法国著名唱片公司Nai?ve Records，并于次年发行首张专辑《哥德堡变奏曲》。这张专辑不仅展示了他对巴赫音乐独特的理解，还获得了国际上的关注和赞誉。专辑被Record Geijutsu Magazine的那虚田务评为 “月度最佳专辑”，他还评价道“深思熟虑的诠释，充满了对音乐深刻的洞察力。” Rondo Magazine的Attila Csampai评论说:“杜天奇实现了在逻辑和玄学、知识和神秘感之间的艰难平衡: 这对于首张专辑来说是一个强有力的表达。” 杜天奇于捷豹上海交响?乐厅的独奏会“杜天奇演绎巴赫”被古典乐新媒体“橄榄古典?乐”评为2021橄榄艺术?奖“年度?乐现场”。他还受清华大学之邀于“文新论坛”举办“对巴赫智慧的跨学科理解与阐释”讲座。

2024年Nai?ve Records发行杜天奇与奥斯卡获奖乐团英国?野?的圣?丁乐团（Academy of St Martin in the Fields），西北德国爱乐乐团（Nordwestdeutsche Philharmonie）首席指挥乔纳森·布洛克斯汉姆(Jonathan Bloxham) 录制的巴赫协奏曲专辑，被英国《每日时报》评为5星推荐，发行首周登上苹果古典乐百强榜首位。

不得不将杜天奇同最伟?的钢琴天才古尔德进??较。在来来去去的钢琴天才的蓝海中，杜天奇已经锻造了??的身

 份。他拥抱前卫的实验和现代视觉艺术，远远超出古典?乐会钢琴家的职业发展路线。”

——The Theatre Times Kathy Tao

杜天奇五岁时跟随启蒙老师陈雪筠教授开始学习钢琴。不久他就在省级和全国钢琴比赛中获得了众多奖项。十岁时举办了自己的独奏音乐会。随后，他师从钢琴教育家但昭义教授，并开始在国际舞台上崭露头角，在香港TOYAMA钢琴比赛、中国文华奖?少年钢琴比赛、德国施坦威钢琴比赛、德国威斯巴登?少年钢琴比赛和美国圣何塞国际?少年钢琴比赛等获得奖项，陆续在德国，以色列，波兰，美国，日本及中国的多个城市举行独奏会，并与国内外交响乐团合作演出。2016年，杜天奇进入美国新英格兰音乐学院，跟随钢琴家

刘孟捷教授学习。此后便一直致力于研究与表演约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的作品。

“你的演奏太震憾了。你的演奏所触及到的艺术深度是当今很多演奏家?辈?做梦都触及不到的。不但你那真诚的 ?乐表达让我震憾，?且你可能是这个世界上唯??位弹出了我所理解何为?乐魅?的学?。让我惊叹的是你将会将这种?乐的魅?带给更多的?。我从未想到我?中的那个永远不可实现的“希望如此”被你实现了。我的??因为有你?让我感到骄傲。”

——钢琴家 Meng-Chieh Liu 刘孟捷

“天奇神奇的《哥德堡》琴?深深触动着?乐会现场所有的?，我的?也被激荡起层层波澜...他的?乐不断撞击?灵，让

?灵震颤。??中听过?数?乐会，有过多少次的感动和由此带来的激动、兴奋与不眠之夜.....然?，如今晚这般噙着未能溢出的泪?听完整场?乐会，赶到后台抱着天奇百感交集地失声恸哭，却是平?唯??次!”

——中国钢琴教育家 但昭义

2018年杜天奇重回舞台，逐年为听众带来多套全巴赫作品独奏会与学术讲座。其“巴赫系列”音乐会足迹遍布全球，从纽约卡内基音乐厅、波士顿新英格兰音乐学院、东京三得利音乐厅、大阪、名古屋到北京、上海、深圳、成都等近30座城市的音乐厅。协奏曲方面他也与诸多交响乐团和指挥家们也保持着紧密合作，包括：田野里的圣马丁，北京国家?剧院管弦乐团，深圳交响乐团、贵阳交响乐团、

波兰比得哥熙交响乐团、中国广播电影交响乐团、昆明聂?交响乐团，四川交响乐团、四川爱乐乐团、厦门爱乐乐团、四川音乐学院

交响乐团等，合作的指挥家包括Jonathan Bloxham、郑小瑛，张国勇，朱其元，李坚，李飚，胡星宇等。

随着杜天奇继续在古典音乐世界中开辟自己的领域，他将持续把自己的思考和激情奉献给这段旅程。

乐评摘选

“所以，如果有?还在问这样?个问题：继格伦·古尔德之后，哥德堡变奏曲还有?命?吗?答案是明确的，毫不含糊的“是！”最好的证据就在这?。”

——Gramophone Magazine《留声机》杂志 Rob Cowan

“全曲的构成经过精?设计，充满了对?乐的深刻洞察。”

——Record Geijutsu Magazine《唱片艺术》杂志 Tsutomu Nasuda

“杜天奇实现了在逻辑和玄学、知识和神秘感之间的艰难平衡: 这对于首张专辑来说是一个强有力的表达。”

                                                                                                                                              ——Rondo Magazine Attila Csampai

“跟很多前辈们比起来，杜天奇更懂得如何把音符转化成有意义的动机和有表现力的旋律。”

                                                                                ——Foto Forum Ingo Haren

“他的演奏中所流露出的纯粹美感让听众为之着迷。”

——MusicWeb International Ralph Moore

不得不将杜天奇同最伟?的钢琴天才古尔德进行比较。在来来去去的钢琴天才的蓝海中，杜天奇已经锻造了?

?的身份。他拥抱前卫的实验和现代视觉艺术，远远超出古典?乐会钢琴家的职业发展路线。”

——The Theatre Times Kathy Tao

“你的演奏太震憾了。你的演奏所触及到的艺术深度是当今很多演奏家?辈?做梦都触及不到的。不但你那真诚的 ?乐表达让我震憾，?且你可能是这个世界上唯??位弹出了我所理解何为?乐魅?的学?。让我惊叹的是你将会将这种?乐的魅?带给更多的?。我从未想到我?中的那个永远不可实现的“希望如此”被你实现了。我的??因为有你?让我感到骄傲。”

——钢琴家 Meng-Chieh Liu 刘孟捷

“天奇神奇的《哥德堡》琴?深深触动着?乐会现场所有的?，我的?也被激荡起层层波澜...他的?乐不断撞击?灵，让?灵震颤。??中听过?数?乐会，有过多少次的感动和由此带来的激动、兴奋与不眠之夜.....然

?，如今晚这般噙着未能溢出的泪?听完整场?乐会，赶到后台抱着天奇百感交集地失声恸哭，却是平?唯?

?次!”

——中国钢琴教育家 但昭义

“曲终时，我陷?了?阵??法动弹的状态。这是?场?常独特的?乐会，仿佛我听到了鲜为?知的

「?乐起源」”

——?本独立乐评? Mashimaru

“If someone asks the question: After Glenn Gould, do the Goldberg Variations still have vitality? The answer is clear and unequivocal: Yes! The best evidence is right here.”

——Gramophone Magazine Rob Cowan

In 2021,Tianqi Du signed with the renowned French record label Naïve Records and released his debut album “Goldberg Variations” in 2022.This album not only showcased his unique understanding of Bach‘s music but also gained international attention and praise. commented: “The album was named as “Album of the Month” by Nakahata Tsutomu of Record Geijutsu Magazine, who also remarked, ”A thoughtful interpretation filled with deep musical insights.“ Attila Csampai of Rondo Magazine said, ”Tianqi Du achieved the difficult balance between constructive logic and metaphysics, between knowledge and mystery: a strong statement for a debutant.” His recital “Tianqi Du Interprets Bach” at the Jaguar Shanghai Symphony Hall in 2021 won the 2021 Ganlan Art Award “Concert to the Year”. He was also invited by Tsinghua University to hold a lecture on “An Interdisciplinary Understanding and Interpretation of Bach’s Wisdom” at the “Wen Xin Forum”.

In 2024, Naïve Records released Tianqi Du‘s album of Bach concertos recorded with the Academy of St Martin in the Fields, chief conductor of Nordwestdeutsche Philharmonie Jonathan Bloxham, rated 5-star by Daily Mail and reached Top 1 of the Apple Music Classical 100 Chart.

“It’s impossible not to draw comparisons to Glenn Gould when considering Tianqi Du, age 25, a rising star in China’s classical music scene. In the sea of up-and-coming piano talent, Tianqi Du has forged his own identity. Embracing avantgarde experimentation and modern visual arts, Du pushes the envelope, extending himself far beyond the classical concert pianist route. ”

——The Theatre Times Kathy Tao

Tianqi Du began learning the piano under the guidance of Professor Xueyun Chen when he was five years old. He soon won numerous awards in provincial and national piano competitions. At the age of ten, he held his recital debut. Subsequently, he studied under renowned piano educator Professor Zhaoyi Dan and began to emerge on the international stage. He won awards at the Hong Kong TOYAMA Piano Competition, China Wen Hua Award Youth Piano Competition, German Steinway Piano Competition, German Wiesbaden Youth Piano Competition, and the United States San Jose International Youth Piano Competition. He held solo concerts in several cities in Germany, Israel, Poland, the United States, Japan, and China, and performed with domestic and international symphony orchestras.In 2016, Tianqi Du entered the New England Conservatory in the United States, studying with pianist Professor Meng-Chieh Liu. Since then, he has devoted himself to the research and performance of Johann Sebastian Bach‘s works. “Your playing was so powerful and you reached depth that very few artists today could dream of obtaining in their lifetime. Not only was I overwhelmed with the sincerity of your music, but was even more overwhelmed that you may be the only student in this world who truly understands how I feel the power of music... I am in awe that you will be spreading the power of music. To me that is one ‘hope’ that I never thought would come true. I am just proud to have you in my life.

—— Professor Meng-Chieh Liu

“Tianqi’s <