同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生，国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为乐团带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
  乐团在每年48周的乐季中呈现逾百场精彩演出，以标志性的艺术风格，携手来自全球的大师级艺术家，创造了无数难忘的巅峰现场。作为在歌剧领域经验极丰富、成就极突出的亚洲乐团，他们对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
  在新作委约、唱片出版领域，他们也有着熠熠生辉的成绩：从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师马泽尔执棒由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；由吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”，贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。2022年，他们发行布鲁克纳《第九交响曲》及吕嘉执棒十周年纪念合辑“十载嘉音”。
  他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及。他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并举办数十场线上演出，场均浏览量近3000万。2021年4月，乐团以“艰深的曲目和爆棚的状态”（《音乐周报》）完成首次六城中国巡演。2022年，他们担纲北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制，用音乐陪伴数十亿观众见证圣火点燃。作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet）。
  2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。2022年，孙一凡、赖嘉静被任命为助理指挥。

  作为新一代中国指挥，陈琳不仅活跃在全国的各个重要舞台上，同时与国际众多音乐团体有过成功合作。具有悠久历史的德国斯图加特室内乐团称其为“不可多得的优秀音乐家”。
  1996年考入中央音乐学院，师从我国著名指挥家俞峰教授。2000年受指挥大师小泽征尔先生推荐，免试进入美国顶尖的坦格伍德音乐节学习，并取得了伯恩斯坦奖学金。2007年,在波兰著名城市卡托维茨举行的第八届菲黛尔伯格国际指挥大赛中荣获第二名，取得“银指挥棒奖”，以及“波兰著名作曲家西曼诺夫斯基作品最佳指挥奖”两个奖项。
  2003年起，陈琳担任小泽征尔音乐塾助理指挥，并担任2005年音乐塾中国巡演指挥，大获成功。2006年作为客席指挥被邀请参加日本著名的斋藤秀雄纪念音乐节，指挥了罗西尼歌剧《塞维利亚的理发师》及多场音乐会。2011年小泽先生因健康问题取消在国家大剧院的演出，陈琳接替其中部分音乐会的指挥，获得业内一致好评。
  近年来，陈琳作为歌剧指挥也受到业内外瞩目，2011年受邀于中央歌剧院，指挥在中国首演的施特劳斯歌剧《蝙蝠》中文版；2015年再次合作，指挥普契尼歌剧《托斯卡》。2014年至2016年，受中国台湾地区创世歌剧团的邀请，指挥普契尼歌剧《艺术家生涯》、莫扎特歌剧《女人心》。
  陈琳教授具有丰富的国际舞台经验。2018年期间，曾数次赴美，在茱莉亚音乐学院举办的聚焦音乐节闭幕式、首届中国当代音乐节等重要演出中担任指挥。2019年又与哥本哈根爱乐交响乐团合作，成功举办了“熊猫组曲”《玺徙喜》世界首演。
  陈琳与中国领先的乐团及歌剧院保持着良好的合作关系，如国家大剧院及其管弦乐团、中央歌剧院、北京交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团等。她出色的音乐才能也受到国际著名音乐团体及音乐节的亲睐，其中包括日本斋藤秀雄纪念音乐节、法国广播爱乐乐团、波兰西里西亚爱乐乐团、德国斯特加特室内乐团。
  作为乐队指挥专业教授，陈琳也潜心研究现代指挥法教学。自2004年留校任教以来成绩突出，培养的指挥专业学生屡次在国内外重大赛事中获得优异成绩。2005年至2008年受聘于美国辛辛那提音乐学院，担任学生乐团音乐总监及指挥系教授。

  谢楠，著名小提琴演奏家，中央音乐学院教授、小提琴教研室主任、博士生导师，中国音乐家协会小提琴学会副会长，曾任CCTV钢琴、小提琴大赛评委、Shlomo Mintz国际小提琴大赛、Andrea Postacchini小提琴大赛、香港国际小提琴大赛、Schoenfeld国际弦乐大赛评委。被国内外评论界誉为“提琴魔女”。
  极具非凡音乐天赋的谢楠，九岁登台演奏门德尔松《E小调小提协奏曲》，获广东省音乐大赛第二名；十四岁在北京国际青少年小提琴比赛中一举成名；十六岁在波兰维尼亚夫斯基国际小提琴比赛中再次获胜，并同时荣获该赛唯一的“维尼亚夫斯基作品最佳演奏奖”。维尼亚夫斯基国际小提琴比赛评委会主席布热祖夫斯基（Z. BRZEWSKI）在评语中写道：“富于激情的精彩演奏……令人回味无穷。”著名英国小提琴家马斯特斯（R. MASTERS）称她是“了不起的天才”。
  由于成绩突出，谢楠多次受到中华人民共和国文化部的表彰与嘉奖。中央电视台亦多次为其录制个人专辑并向全国播放。
  谢楠先后从师朱雄震教授、黄晓芝教授、林耀基教授，以优异成绩获硕士学位后赴美深造，从师ALICE SCHOENFELD教授，并获南加州大学音乐学院颁发的最高演奏家文凭。谢楠曾得到著名小提琴大师斯特恩、阿卡多、祖克曼亲自指导，受到大师们高度赞赏。1999年，谢楠成功录制出版了被伟大小提琴大师海菲茨誉为小提琴圣经的《克莱采尔42首随想练习曲》，成为世界上第一位录制该作品（全套）的小提琴家，并录制出版《弦琴往事》、《马思聪作品集》等多张个人演奏专辑。近年，谢楠获得教育部“新世纪人才”资助计划，成功录制并出版《勃拉姆斯三首小提琴奏鸣曲》，并同步推出教材，填补了国内这项录音空白。最近她的最新专辑《遇见》已由中国唱片总公司出版发行，并获得2019发烧天碟最佳艺术奖。
  多年来，谢楠活跃在各地音乐舞台，经常参加世界各地重大演出交流活动，出访英国、德国、奥地利、波兰、芬兰、朝鲜、俄罗斯、荷兰、日本、美国、加拿大、南非、韩国、泰国等国家及中国港澳台地区，深受观众热列欢迎并获得高度赞誉。她应邀在北京国际音乐节、澳门艺术节、上海之春国际音乐节、日本亚洲交响音乐节、亚洲文化部长论坛、中央电视台音乐台三周年庆典音乐会等担任小提琴独奏；与中国爱乐乐团、中国交响乐团、中央歌剧院交响乐团、中国青年交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、北京交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、台湾爱乐乐团、约翰内斯堡爱乐乐团、芬兰KUOPIO交响乐团、荷兰BRABANTS交响乐团、澳门乐团、汉城室内乐团、香港中乐团、台北实验国乐团等国内外众多著名乐团合作演出，均担任小提琴独奏，所到之处好评如潮、反响热烈。自任教中央音乐学院管弦系以来，她将炽热的爱心投入教学，她的学生在国内外重大比赛中屡获奖项。2008年汶川地震后，她心系灾区毅然举办义演音乐会。她还应邀在耶鲁大学音乐学院、波士顿大学音乐学院、加拿大McGill大学音乐学院、新加坡杨秀桃音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院等院校进行大师班讲座，深受好评。
  作为一名杰出的中国音乐家，谢楠立志以弘扬中国音乐作品为己任，2002年以来，她在著名的维也纳金色大厅、荷兰飞利浦音乐厅、日本大阪音乐厅、南非约翰内斯堡音乐厅等著名音乐厅公演了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，均获巨大成功（在维也纳金色大厅的演出实况已由中国唱片总公司出版发行）。在香港文化中心音乐厅及台北中正音乐厅她分别与香港中乐团、台北实验国乐团演出国乐版《梁祝》，引起极大轰动，被媒体称为“蝴蝶女王”。她的演奏精彩华丽、热情奔放，音色圆润甜美，音乐细腻感人、摄人魂魄。她的出色演绎被誉为“激情的冷静、理智的火花”。
  谢楠本场音乐会独奏用小提琴由喻艺术基金慷慨提供。