北京天桥艺术中心“传统焕新计划”魔幻现实主义京味舞台剧《西洋钟》

演出时间：2023年10月26日-28日 19:30
演出地点：北京天桥艺术中心·小剧场
演出场次：3场

斯琴高娃老师曾夸赞《西洋钟》编剧那么年轻竟然就已经能驾驭那么有风骨的本子实属不易，导演运用这种方式（戏曲和话剧结合）将一部荒诞的，引发人思考的作品体现的十分精妙，而对于演员，每一个人都有自己的特点，都是无可取代的，希望《西洋钟》永垂不朽。”

曾获荣誉
荣获2021年爱奇艺《戏剧新生活》乌镇杯戏剧大赛专业组第一名；
入围2017年第四届老舍青年编剧奖励扶持计划，
受邀参加2018年第一届南昌瑶湖艺术节，
成为2020年英国THE THEATRE TIME 举办的第二届国际线上戏剧节唯一的中文戏剧作品
2021年受邀参加中国大戏院国际戏剧邀请展

剧目简介：话剧《西洋钟》如同一个寓言故事，以清末民初历史背景下发生在北京大宅院的“废物一家人”的生活境遇对应当今社会的老中青三代。辛辣的揶揄讽刺中透出不灭的理想主义光芒。
这出戏的前半段充满了神神叨叨和诙谐幽默：主人公佟晓和生活在一户三代同堂的普通人家，因为爷爷佟兴文过去是一代戏曲名伶，佟家曾经十分风光。但随着佟兴文退出梨园行，佟家逐渐败落。再加上佟晓和的父亲佟常宝吃喝嫖赌无所不做的败家行径，佟晓和的亲妈刺儿梅跑了，佟家也成了快揭不开锅的破落户。
于是在一个如往常般揭不开锅的清晨，佟常宝正和老爷子佟兴文争论是否该卖掉太后御赐的西洋大钟，令人没想到的是，佟家那个和洋人私奔了三年的佟常宝媳妇——刺儿梅竟然堂而皇之地走进门来。
刺儿梅不仅回来了，还带着特殊的“洋讯息”，她自称“西洋巫女”，鼓吹西洋钟的神奇之处，说只要经过她刺儿梅略一施法，倒走的西洋钟就能带着佟家上下回到他们当年风光的时候。这等荒唐的话佟常宝跟晓和自然不信，但有些老年痴呆的佟老爷子信了。佟兴文真的按照刺儿梅的话给大钟供了一个银元宝。奇迹发生了，佟兴文的身子骨竟然硬朗了大半……
戏的后半段充满残忍和悲情：自从刺儿梅展示了“神迹”，佟家上下一旦遇到什么难事就要先“施法”乞求大钟把时间倒流，这些愿望有的实现了，有的没有，但在佟家人眼里，没实现就是心还不够诚。就在大家都以为佟家的苦日子马上就到头的时候，真相被无情地揭开……
《西洋钟》将魔幻色彩与现实主义相结合，用荒诞、幽默元素作为粘合剂，演绎真实中的魔幻，现实世界里的荒诞。
该剧的表演形式将话剧表演和传统戏曲相结合，编剧立志让中国传统文化更加飘香，让戏中有戏，曲中有曲。

创排理念
编剧刘天骄：
最早其实就是想写一个属于自己的原创故事，又因为本科在中国戏曲学院学了四年戏曲编剧，对戏曲有一种独特的情愫。《西洋钟》这个故事的雏形来源于我研究生时期的一篇写作作业，主题是“倒走的大钟”，我就想做一个发生在清末民初时期的家庭里的魔幻故事，又能结合传统戏曲，慢慢地，整个故事的雏形就出来了。戏里面有一个最关键的道具——西洋钟，我给它的设定是：它会倒着转，并且戏里的女主角刺儿梅对其他人都说，倒转的大钟可以让时间一起倒流。出于某种目的，全家人都相信了刺儿梅的说法，但最终我们会发现，时间根本不能倒流，“回到过去”只是一种幻想。
每个人都有着或辉煌或平庸或落魄的过去，每个人都有着或遗憾或难忘或不舍的过去。辉煌的过去、曾经、想当年是谈资，更是向前看的绊脚石。有的人想回到过去重现辉煌，有的人想回到过去从头再来，但过去已经过去，曾经只是曾经，这些对于眼前来讲都只是“泡沫”。

导演李学熹：
本剧是荒诞的，是魔幻的，也是现实的。我希望这部剧在当代能起到一种鼓舞人心的现实意义，比如，当疫情再次袭来的时候，当一些不那么好的社会现象再次出现的时候，我们都会保持一份清醒：时间不会倒流，时代终将进步。我希望看过这部剧的人，能够抱有一份对“未来一定会更好”的笃定生活下去。不要沉溺过去，不要沉溺于过去美好时光的怀念和幻想当中。

剧目亮点：《诗•大序》曰：“言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也” 。全剧都融合了戏曲音乐元素的《西洋钟》将话剧和戏曲两种艺术门类的表演者跨界融合，让不同艺术形式在舞台上“对话”。
在这个舞台上，话剧演员用台词直抒胸臆，有戏曲表演的演员也用他的身段、妆容与动作传达着无限深意……
导演李学熹从小热爱中国传统文化，多年的戏曲学习让他下定决心，在一出讲述老北京的故事中，充分运用传统文化元素，打造一台具有浓郁“中国味”的年代魔幻舞台剧。
彼时，当大幕拉开，极简的舞台和穿着民国时代的人物一一出场，更将无尽的遐想空间赋予了观众。我们希望，许多年后，当观众重新直面这个故事中的人物时，看到是无尽的轮回和对照。

主创阵容
艺术顾问：斯琴高娃
艺术指导：裴福林
编剧：刘天骄
导演：李学熹
制作人：何雅
演员：李学熹 刘畅 李秀怡 阴珉 张植元 陆泓宇 栾小宇
舞美设计：刘靖
灯光设计：汪宇
灯光控制：苏静祎
音乐设计：龙华
音乐控制：门门
视觉设计：郭旭峥
影像设计：王廷棉
造型设计：尹杭
服装设计：张雪卉

艺术顾问-斯琴高娃：
1980年参加中国人民解放军，任八一电影制片厂演员；
1982年，出演凌子风导演的《骆驼祥子》，饰演虎妞；
1983年，获第三届中国电影金鸡奖最佳女主角奖和第六届中国电影百花奖最佳女演员奖 ；
1985年，斯琴高娃获第四届香港电影金像奖最佳女演员奖；
1992年，斯琴高娃因主演的《香魂女》而获得柏林电影节金熊奖；
2001年，斯琴高娃在电视剧《大宅门》和《康熙王朝》中分别饰演主要角色白文氏和孝庄，她主演的连续剧《大宅门》夺得中央电视台年度收视冠军；
2006年斯琴高娃领衔主演自己导演的话剧《月牙儿》在上海进行首演，为了这部话剧，她推掉了两部电视剧，在出场费上不许提任何要求；
2008年，斯琴高娃凭《姨妈的后现代生活》获得香港电影金像奖最佳女主角；
2013年1月，话剧《大宅门》在国家大剧院进行首轮演出，斯琴高娃饰演“二奶奶”一角；
2015年，参演电影《惊天大案》；
2016年，参演年代电视剧《英雄烈》。

艺术指导-裴福林：
男，教授、硕士研究生导师。 1956出生，1992年毕业于中国戏曲学院导演系，获文学学士学位。现任中国戏曲学院导演系直属党支部书记兼系副主任、中国戏曲学院学术委员会委员、中国戏曲导演学会副会长、中国戏剧家协会“导演艺术委员会”常务委员、中国戏剧家协会会员。

导演-李学熹：戏剧/戏曲导演/演员，夭蛾剧社创始人。
毕业于中国戏曲学院，戏曲导演专业硕士。
导演作品：实验戏曲《魂归处》、跨界融合剧《白马坊》、魔幻现实主义京味舞台剧《西洋钟》、吕剧《独步行吟》、豫剧《廉吏于成龙》、跨界融合器乐剧《帆影弦歌万千重》、歌剧《复活》、特殊场域戏剧《共生》、川剧《草鞋县令》、川剧《南海李准》、川剧《龙兴鼓声》等。

编剧-刘天骄：编剧／导演，马乔文化传播有限公司CEO，夭蛾剧社联合创始人。
编剧作品：商业话剧《西洋钟》、《白马坊》、《大流浪家》、《劳山道士》等、小剧场戏曲《魂归处》、艺术电影《小伶人》、电影短片《食欲之谜》《天选之子》、原创广播剧《非科学定制》《白鸽向坡》
导演作品：话剧《大流浪家》。

制作人-何雅：编剧/制作人，夭蛾剧社联合创始人。
制作作品：商业话剧《西洋钟》、《白马坊》、《大流浪家》、《芳心之罪》、《再远我都听得见》、《青春禁忌游戏》、戏曲《魂归处》等。