2015年10月13日，由中共北京市委宣传部与国家大剧院主办的“2015国家大剧院新作品音乐会”将在音乐厅上演。

 

　　2014至2015年，国家大剧院邀约国内杰出创作者近20位，精心策划组织创作会近百次，创作生产了五部中国原创歌剧。分别是由金湘作曲、万方编剧、李六乙执导的《日出》；由唐建平作曲、万方编剧、王晓鹰执导的《这里的黎明静悄悄》；由孟卫东作曲，冯柏铭、冯必烈编剧，廖向红执导的《方志敏》；由张千一作曲，赵大鸣编剧，陈薪伊执导的《兰花花》；以及由印青作曲，邹静之编剧的《长征》。这些作品有的表达了无产阶级革命者对崇高理想的不懈追求，有的体现了人民对美好生活的憧憬渴望，有的展示了对爱国主义精神的热血弘扬。10月13日“2015国家大剧院新作品音乐会”中，将选取其中十五个精彩曲目或片断，由十位杰出歌唱家，携手吕嘉执棒的国家大剧院合唱团、管弦乐团共同展示，向世界歌剧领域彰显蓬勃的“中国力量”。

 

　　《日出》，家喻户晓中国经典歌剧再现

 

　　《日出》的话剧原作是家喻户晓的中国经典，是中国现代剧作家、被誉为“中国莎士比亚”的曹禺先生的代表作之一。国家大剧院历时三年倾力打造了这部名著的歌剧版本。剧本改编由曹禺先生的女儿万方亲自执笔；作曲家金湘在病榻上，用顽强的意志力谱写了歌剧的优美旋律。就像他自己所说：“感谢上苍给人类以最美好的礼物——音乐，她带给我心底无言的交融、情感真挚的结晶、灵魂纯净的升华。”在今年的6月17日，这部中国原创歌剧在国家大剧院完成世界首演，获得巨大成功。10月13日晚，将为观众奉上《太阳升起来了》《明天》和《这城市》三个选段。宋元明饰演陈白露，薛皓垠饰演诗人。

 

　　作曲金湘说：“好的音乐必然是作曲家先感动自己才能感动大众！褪去华丽的炫技外衣，留存的正是音乐本身最宝贵的质地与品格！我们并非不重视专业技巧，但它毕竟是衍伸的、支持性的、第二位的。作曲家只有纯而又纯、真而又真才能写出无愧于社会与历史、无愧于自己、无愧于大众的音乐。”

 

　　编剧万方说：“20 世纪80 年代我曾和爸爸一起将《日出》改编为电影，之后我又将《日出》改编为电视连续剧，经过这样两次改编，可以说我对这部戏里的人物非常熟悉。他们每一个人都像一面镜子，映出这个光怪陆离的社会。陈白露是《日出》的魂，她最后的毁灭是一首生命的悲哀挽歌。”

 

　　导演李六乙说：“八十年前，曹禺先生用他悲悯的文字，书写了‘一群人’。八十年后，金湘先生用他充满生命力的音符，重现了这样‘一群人’。当历史、社会、时代发生了骤变，永恒不变的是两代艺术家赤子的‘真’——对人性善的赞美、对人性恶的批判、对天地人万物生灵的关爱、对生死的超越和对命运的自觉。”

 

　　《这里的黎明静悄悄》，呈现油画般俄罗斯图卷

 

　　歌剧《这里的黎明静悄悄》改编自苏联卫国战争题材的同名小说。原作是一部影响了几代人的世界经典，国家大剧院则以两年多时间精心打造了这部来自经典的歌剧作品。今年恰逢世界反法西斯战争胜利70周年，这部歌剧将于2015年11月5日世界首演，向观众展现浓郁的俄罗斯风格，铺陈一幅油画般的音乐史诗图卷。 10月13日将提前呈现剧中三个曲目，分别是合唱《俄罗斯，我的故乡》、准尉咏叹调《士兵本应是男人》和嘉丽娅花腔唱段《我知道爱情是什么》。著名男中音歌唱家廖昌永饰演瓦斯科夫准尉，刘恋饰演嘉丽娅。

 

　　作曲唐建平说：“虽然同属欧洲文化体系，俄罗斯音乐却有着自己的鲜明独立特征。这部歌剧中包含有准尉和五个年轻女兵等众多戏剧角色。这样的戏剧构成即给音乐创作增加了一定难度，也为歌剧的歌唱性和戏剧性发挥提供了极大的空间。邪恶毁坏了美，却让美丽显得更加可贵。战争破坏了和平，却让和平凝聚了人们更深情的希望。

 

　　编剧万方说：“《这里的黎明静悄悄》令我难以忘怀的是一种悲痛之下的刻骨铭心的悲哀。她们为了自己热爱的亲人和祖国而死，为了正义而死，她们的牺牲是荣耀的。但我相信荣耀并不能代替生命被毁灭的悲哀。这部歌剧是歌颂五个女战士的英勇牺牲吗？是，但又不仅是。我希望我能传达出这部作品曾经给予我的另一种力量——憎恶战争。”

 

　　导演王晓鹰说：“这是一出听不到枪声甚至看不到敌人的战争戏剧，有的只是充满诗意想象的情景和坚持经典品位的音乐，还有一群才华横溢的年轻艺术家在这样的情景中对这样的音乐的倾情演唱。我们在战争讲述中需要更多的心灵触碰和人性表达。这次，借助俄罗斯的深厚文化底蕴，来表达我们自己在纪念战争胜利的同时应有的一份生命关照和人文情怀。”

 

　　《方志敏》传承爱国主义、颂扬革命精神

 

　　方志敏是中国革命历史上不朽的英雄人物，他的一篇《可爱的中国》不知震撼了多少中国人的心灵。2014年10月15日，习总书记在中央文艺工作座谈会重要讲话中提到,社会主义核心价值观的精髓是爱国主义。方志敏在《可爱的中国》中树立的“爱国、创造、清贫、奉献”精神，影响了无数革命青年、有志之士。国家大剧院三年前邀请著名作曲家孟卫东，编剧冯柏铭、冯必烈来创作这部歌剧，其不仅是方志敏同志革命精神的体现，也是中国革命精神的体现。《方志敏》将于国家大剧院八周年院庆之际，即今年的12月22日开启世界首演。10月13日将为观众呈现《我毫不怀疑你是硬汉一条》《难道在你的脑海里你的字典里》和《十送红军》三个选段。剧中方志敏由韩蓬饰演，胡翼由刘嵩虎饰演。刘珊饰演方母，张心饰演方志敏夫人缪敏。

 

　　作曲孟卫东说：“方志敏——一个伟大的革命先辈、卓越的军事家，我不仅敬佩他为爱国主义而决绝的献身精神，也为他那斐然的文采而折服。他在自知必死无疑的时候写下的散文《可爱的中国》每每令我感慨万千！为歌剧《方志敏》作曲是我的荣幸。”

 

　　编剧冯柏铭、冯必烈说：“我们试图以剧中主人公方志敏的思绪以及音乐的节奏和对比，片断式地牵引出方志敏一生中最重要的事件，以‘好看，好听’为标准来讴歌一个伟大爱国者的赤子情怀。这似乎与传统的构剧方法有所不同，但我们觉得它比较符合歌剧和这一题材的特性，所以大胆地试一试。”

 

　　导演廖向红说：“我们从方志敏入狱后的主观视角和意识流动来解构剧情；以他在狱中撰写的千古绝唱《可爱的中国》为贯穿的主题；以高度提炼的象征意蕴景观、自由转换的时空， 创造现代、新颖和诗意的演出样式；充满诗情地展现方志敏的心路历程，塑造一个具有理想信念、文人情怀、诗人气质和人格魅力的革命领袖形象。”

 

　　《兰花花》充满民族意蕴,与世界歌剧舞台接轨

 

　　歌剧《兰花花》的创作，源于一首流传久远的民间歌曲“兰花花”。这是一曲民间传唱的百年经典，颂扬了对爱情的执著与坚守的伟大。这部立足于中国本土题材，充满传统乡土气息和民族意蕴的中国原创歌剧，将以浑厚壮阔的艺术境界，完成与世界歌剧舞台接轨的中国式展现。这部歌剧将在2016年国庆期间上演全剧，10月13日则将为观众提前呈现《延安府临镇川谁不知道》《圆圆的月亮挂在天上》和《我（你）不嫁》三个选段，著名女高音歌唱家孙秀苇饰演兰花花，薛皓垠饰演骆驼子，刘嵩虎饰演兰花花“大”。

 

　　作曲张千一说：“兰花花”是典型的中国本土题材，人物形象与故事情节甚至更具有传统的乡土气息和民族意蕴。如何创作出既具有‘国际标准’特征、又具有‘中国风格’特色的‘混血儿’歌剧，是作曲家根本无法回避的困难和挑战。作曲家最终希望达到的目标，正是用音乐完成一种中国式的表现，又与世界歌剧舞台接轨！”

 

　　编剧赵大鸣说：“没有人生来就要作恶，犹如没有人天生就应该完美。善与恶的行为选择，往往是在欲望与现实、情感与尊严、个人与群体社会的冲突中，由不同的人物做出的不同选择。“兰花花”故事中的每一个人物， 都在刻画完成着自己的人格轮廓与命运轨迹，这部戏剧由此而成。”

 

　　导演陈薪伊说：“紧挨着黄河壶口的大瀑布，有一坨黄土叫陕北，那是一个自由的世界，厚重的黄土高坡上唱着自由的爱情的歌！ 但是比黄土高坡还要厚重的是起源于长江以南的程朱礼学淹制在文化人心里的权杖！他们是黄土高坡上的精神领袖、主宰者，他们完全忘记了自己内心的真实。美丽性感的兰花花出现咧！挖掘出他们内心的真实，于是 于是他们也真实了一回，于是 于是为了掩盖真实，悲剧就发生了！但是, 真实是伟大的，永恒的，像黄河瀑布 ”

 

　　《长征》，将长征精神注入中国原创歌剧巨制

 

　　中国工农红军的长征，是中国革命历史上的里程碑，也是世界军事史上的奇迹。长征是宣言书、是宣传队、是播种机。2016年恰逢长征胜利80周年，国家大剧院推出中国原创歌剧《长征》，将把中国共产党人不畏艰险、不怕牺牲的长征精神注入这部史诗般的巨制中，以此纪念这一属于全世界的历史事件。10月13日晚，著名男高音歌唱家魏松饰演彭政委，演唱《寒夜中》选段，合唱段落《神圣的土地谁敢来侵犯》和《我们终将得胜利》将由国家大剧院合唱团展现。

 

　　作曲印青说：“红军的文化是红色的文化， 而红色文化源自于一个特殊的红色基因，那就是爱国主义和英雄主义，这就是这部歌剧音乐中的灵魂。因此，此剧的音乐既要符合当代观众的审美需求，也要传承某一种革命的、红色的基因文化，而所有音乐技术手段都要服务于这个灵魂的体现。”

 

　　编剧邹静之说：“红军长征，是改变历史的一个壮举。除了在长征的两年中种种不可思议和艰苦卓绝的表象外，其不畏艰险、奋勇牺牲、为理想而战的精神是非常伟大的。当我读过那一时期的《革命烈士家书》后，更为那个时期的仁人志士为理想英勇赴死的精神深深感动。为理想而生，为理想而死。”