2020北京国际青年戏剧节
开幕大戏《美好的一天2020》重磅加演

「一出最帅的现代舞，一个声音的交响乐，
一首关于地平线的诗，一本你在地铁里捡到的日记。」
孟京辉

WSD2017第四届世界舞台美术展 · 演出设计银奖

剧目简介

《美好的一天2020》(ONE FINE DAY)，由19位讲述者在剧场的口述构成，讲述者们是生活在北京的“非职业演员”，年龄、职业、籍贯、家庭背景等各不相同。他们的讲述聚焦于2000年到2020年二十年的个人历史，在剧场中构建了关于北京的社会文化特征和生活方式的众生相。

2020年，《美好的一天》回到2013年首演地——北京。七年的时间里，《美好的一天》走过北京、杭州、上海、深圳、香港五个城市，参与者累计超过100人，年龄横跨16岁-91岁。不同地域的讲述者在剧场中持续释放着城市、历史与私人记忆交织的能量。

“在2000年到2019年的二十年里， 对于我们甚至是对全世界来说，都是急速发展、有重要转折的二十年。我对生活有很多强烈的感受，不愿意因为媒介或智性上的某些规则， 而去割裂或屏蔽眼前巨大的现实。恰好，素人和素人故事是一种最强烈，最直接，表达也最生猛，最鲜活的剧场模式，这对我来说是一种必然的选择，因为它最能表达我们当下的一种感受，一种生活，一种时间感，一种历史，一 切创作也都在这样的选择中产生。”
——李建军

剧场作品《美好的一天》2013年九月首演于北京。因其难以被归类的的剧场美学和切入中国现代化背景下的私人叙事而引起广泛关注，这个作品成为2013年在北京被观众谈论最多的剧场作品。

演出时，每位讲述者佩戴一只话筒和一个发射器，每个讲述者都有一个独立的无线电频道。观众每人佩戴一个耳机和一个收音机，可以随时切换、选择倾听各个频道的讲述。演出时长70分钟左右，讲述者的不间断讲述占55分钟。

这个作品不同于传统的“纪录戏剧”美学，它通过说与听的技术设置深刻地改变了观众的现场体验，这一体验直接连接到作品主题，这种体验使这一作品深具魅力，感人至深。

演出历程

2013年北京版 /北京国际青年戏剧节 / 北京国话先锋剧场

2016年上海版 /聚裂ReActor/上海当代艺术博物馆

2017年杭州版 /杭州西溪天堂艺术中心

2018年深圳版 /深圳当代戏剧双年展/深圳福田文化·音乐主题馆

2018年香港版 /香港黑盒国际艺术节/香港黑盒剧场

主创人员

导演 李建军
独立剧场导演，生活工作于北京，2011年创立“新青年剧团”。李建军是中国当代剧场艺术的重要实践者，他的一系列剧场作品体现出对普通人生存情境的关切，他将视觉艺术的历史性经验和对剧场媒介的研究结合起来，使得他的作品具有鲜明的创新精神，近年来，他的系列作品因其批判性的文化立场和对剧场美学的探索而受到广泛关注和争议。

文本/策划 庄稼昀
毕业于中央戏剧学院，于洛杉矶加州大学 (UCLA) 获戏剧和展演研究博士学位，Andrew W. Mellon 基金获得者。执教于北卡罗莱纳教堂山大学戏剧系，北京舞蹈学院创意学院特聘教授，美国职业剧团 PlayMakers Repertory Company 戏剧构作。也以独立戏剧工作者身份长期与新青年剧团、生活舞蹈工作室合作。于2017年与上海编舞江帆成立三种碗合作社。

剧团介绍
新青年剧团成立于2011年，创作了《狂人日记》、《影喻》、《美好的一天》、《25.3km》、《飞向天空的人》、《大众力学》、《人类简史》等作品，致力于探索新的剧场美学，用剧场介入中国当代生活。曾受邀参加北京国际青年戏剧节、乌镇戏剧节、东京国际剧场艺术节、德国鲁尔艺术节、意大利VIE艺术节、德国FIND戏剧节等国际艺术节。

主创名单
导演 李建军
文本/策划 庄稼昀
舞美设计 谭泽恩
灯光设计 陈侠吉、刘恒志
音乐 邵彦棚
采访 洪天贻、黄冰、牛顿、刘丹佳、宋白、陈潇男
助理导演 杨明晨、牛顿、洪天贻、黄冰
舞美助理 刘子铭、马逍原、余思洋
制作助理 刘叶萱
制作人 王青阳

出品 新青年剧团
鸣谢 南阳剧场